kingscasino.info
Главная

Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)

Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
«История графического дизайна и рекламы»
Разделы дисциплины:

  1. Становление и основные этапы развития графического дизайна в России и на Западе. Периодика.

  2. Западно-Европейская реклама XIX века.

  3. Североамериканская реклама XIX века.

  4. Важнейшие направления, школы графического дизайна за рубежом.

  5. Графический дизайн в России дореволюционного периода XIX века.

  6. Графический дизайн в России после революционного периода XIX – XX века.

  7. Важнейшие направления, школы графического дизайна в России.

  8. Эволюция профессии дизайнера графика.

  9. Типология объектов графического дизайна.

  10. Графические стили. Понятие.

  11. Фирменный стиль. Бренд.

  12. Основные рекламные понятия.

Содержание разделов дисциплины:


  1. Становление и основные этапы развития графического дизайна в России и на Западе. Периодика.

  1. Западно-Европейская реклама XIX века.

  1. Английская рекламная графика XIX века: Рекламные новации в английской культуре, специализация рекламы в английской прессе, начало иллюстрированной рекламы в прессе, подвижные рекламные приспособления, начало плакатного бума, витринный жанр рекламы, попытки обобщения рекламной практики;

  2. ^ Французская рекламная графика XIX века: Рекламные традиции во Франции в предреволюционный период, лидерство в жанре многоцветного плаката, ведущие мастера французского рекламного плакат, подъем рекламной деятельности во Франции.

  3. ^ Немецкая рекламная графика XIX века: направления развития рекламы в Германии XIX в., обновление традиций, премиальная торговля, витрина, выставки как общеевропейский рекламный жанр.

Темы докладов:

1 блок


  1. История возникновения визитки.

  2. История возникновения открытки.

  3. История возникновения книжных знаков.

  4. История возникновения гербов.

  5. История возникновения марок.

2 блок

  1. Зрелищная графика XIX – начала XX вв. Театральный, цирковой, книжный плакат.

  2. Французская графика конца XIX – начала XX вв. А. Тулуз-Лотрек, Ж.Шере, Т. Стейнлен. А. Муха, О. Бердслей, Э. Грассе, П. Боннар.

  3. Немецкий рекламный плакат 20-30-х гг. XX века.

  4. Американские бренды.

  5. Польский плакат 60-х гг. XX века. Журнал «Проект».

  6. Японский плакат 2-ой половины XX века.

  7. Швейцарский графический дизайн 1990-2000-х годов.

  8. Газетная рекламная графика. Оформление книг, журналов, газет, рекламных блоков.

  1. Североамериканская реклама XIX века. Рекламный процесс на первом этапе независимости, рекламные новации середины XIX в, развитие рекламы в США во второй половине XIX в., рекламная роль упаковки, Американская реклама от рубежа веков до первой мировой войны, разнообразие рекламных приемов и способы их регулирования.

Темы докладов:

  1. Американские рекламные акции, проходившие в XIX веке.

  2. Понятие бренда в рекламе США в 20 веке.

  3. Зарождение графического дизайна в США.

  4. Американские художники, работавшие в жанре – плакат.

  1. Важнейшие направления, школы в графическом дизайне за рубежом: Возникновение школ по дизайну, появление направления графического дизайна. Немецкая школа. Баухауз. Швейцарскую школу графики (школа плаката в Базеле) и т.д.

Темы докладов:

  1. Баухауз.

  2. Швейцарская школа дизайна.

  3. Британская Высшая школа дизайна.

  4. Современные школы графического дизайна в Западной Европе и США.

  1. Графический дизайн в России дореволюционного периода XIX века. Русский стиль. Стиль модерн, его влияние на художественную среду, проявление. Графика «Мира Искусства». Коммерческая графика в России XIX веке.

  1. ^ Графический дизайн в России после революционного периода XIX – XX века.

  1. Агитационные компании: агитпоезда и агитпароходы, оформление революционных праздников, драматургические агитационно–рекламные акции, «Красные фургоны» и «Живая газета» – политическая реклама, «Синяя блуза».

  2. ^ Плакат агитационный, социальный, рекламный: Рекламная деятельность в эпоху революции и Гражданской войны (1917 – 1920 гг.). Реклама в условиях НЭПА (1921–1929гг). Рекламный процесс в 30–е годы (1930 – 1940гг.). Эволюция рекламного процесса во время ВОВ и впервые послевоенные годы (1941 – 1950гг.). Развитие рекламной деятельности 50–60–х. гг. Рекламная ситуация в 1965 – начале 80–х. гг. Реклама периода перестройки (1985 – 1990гг.).

  3. Киноплакат: Ведущие авторы киноплакатов. Направления. Темы.

  4. ^ Товарный знак и малые формы рекламы: Товарный знак: Маркировка товара и декрет «О товарном знаке». Использование дореволюционных и зарубежных торговых марок. Новые советские торговые марки. Малые формы рекламы – этикетки, вкладыши, упаковки. Этикетки: творчество – «реклам-конструктора». Товарные знаки: элементы конструктивизма и модерна. Этикетки – реалистическая трактовка. Реклама в книжной торговле. Информационно-просветительская функция рекламы. Вкладыши, листовки. Малые формы рекламы: Традиции 20-30-х. Тексты печатной рекламы. Экспортная реклама. Искания промышленной графики. Искания промышленной графики: Закон о товарных знаках. Разработка «промышленной геральдики». Фирменный стиль. Рекламоспособность этикетки и упаковки.

  5. ^ Вывески витрины выставки. Вывеска: «Советизация выставок». Стандартизация и унификация вывесок. Витрины: Оформление витрин: динамические конструкции. От муляжей к агитационно–политической витрине. «Витрина – лицо магазина». Сюжетные экспозиции. Динамические и световые конструкции в рекламе. Выставки: ВДНХ – идеологический и эстетический дух эпохи. Международные выставки и ярмарки. «Малые экспозиции»: реклама и расширение спроса. Выставка–смотр «Современные средства торговой рекламы» и демонстрационные залы.

Темы докладов:

  1. Издательство Кнебель.

  2. Издательство Сытина (дизайн книг, книжная реклама).

  3. Рекламная графика первых лет советской власти В. Маяковский.

  4. Промискусство и графический дизайн. Малевич, Родченко, Степанова.

  5. Рекламная графика 30-50-х годов. Отказ от конструктивистских тенденций.

  6. Упадок в области дизайна, его причины. Эпоха сталинизма.

  7. Советский зрелищный плакат, Киноплакат, театральный плакат, выставочный плакат.

  8. Малые формы рекламы в 30-х гг.

  9. Эволюция советской этикетки (на примере).

  1. Важнейшие направления, школы в графическом дизайне в России: Возникновение школ по дизайну, направления в дизайне. ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН. Появление СКБ. Система ВНИИТЭ. Появление рекламных агентств, школ. Концептуальный, креативный дизайн.

Темы докладов:

  • Ведущие художники ВХУТЕМАСа – ВХУТЕИНа.

  • Система ВНИИТЭ в Советском Союзе (60-80-е гг.), ее прогрессивная роль в области графического дизайна.

  • Современные школы графического дизайна в России.

  1. Эволюция профессии дизайнера графика. Постсоветское время. Особенности рынка. Компьютеризация и графический дизайн. Расширение полиграфических возможностей. Расширение сферы деятельности дизайнера. Превращение профессии дизайнера в массовую. Случайное обращение к рекламным заказам.

  1. ^ Типология объектов графического дизайна. Отличия и взаимодействия: функции, видов графики, печатной продукции графики.

Темы докладов:

  • Деловая, товаросопроводительная, рекламная графика.

  • Информационная, зрелищная, почтовая, финансово-денежная, телевизионная графика.

  • Книжный, журнальный, газетный дизайн.

  • Акциденции.

  • Упаковка.

  • Графика на улицах города.

  • Знаковые системы (гербы, эмблемы, товарные знаки, логотипы, экслибрисы).

  1. Графические стили. Понятие. Виды стилей их влияние на графический дизайн. Украшательское направление.

Темы докладов:

  • Мода и стиль: отличия и взаимосвязь.

  • Смена стилей в графическом дизайне XX века. Конструктивизм. Реалистические изображения дизайн-графика 2-ой половины 30-х – 50-е годы – период упадка. Возрождение конструктивистских черт (функциональное направление).

  • Эпоха компьютеризации.

  • Минимализм. Функционализм.

  • Креативная графика.

  1. Фирменный стиль. Бренд. Фирменные стили: зарождение, история (Америка, 30-е гг. XX века). Особенности проектирования. Взаимосвязь рекламы и стиля фирмы. Бренд фирмы. Составляющие элементы фирменного стиля.

  1. ^ Основные рекламные понятия. Составляющие элементы фирменного стиля. Визитка, листовка, приглашение, буклет, брошюра.

Практических, лабораторных, курсовых, расчетно-графических и контрольных работ учебным планом и рабочей программой не предусмотрено.

^ Раздел 1. Становление и основные этапы развития графического дизайна в России и за рубежом

Понятие графического дизайна
Графический дизайн, как специфическая область творчества, представляет собой результат постепенного слияния двух направлений в художественной культуре. С одной стороны, популярного коммерческого искусство (афиши, реклама, газетные и журнальные иллюстрации), получившего развитие в конце XIX — первой половине XX века и открывшего новый изобразительный язык художника архитекторам и дизайнером. С другой стороны — современного изобразительного искусство, развивавшегося в Европе в первые три десятилетия XX века. Первоначально этот термин означал художественное расположение и монтаж на печатном листе текста с изображением в процессе создания зрительно-словесного ряда. В настоящее время сфера деятельности графиков-дизайнеров существенно расширилась, включив компьютерную графику, теле- и видео программы, пространственно-конструктивные эксперименты и др.

Графический дизайн — интернациональное явление (одно из его современных названий «viscom» — «визуальный коммуникатор»), решающее такие комплексные задачи проектирования сложных структур, как выработка единых систем знаков, создание фирменных стилей, образа целых отраслей промышленности, обновление зрительно-информационного ряда учебников, создание визуальных комплексов для крупных мероприятий, выставок и т.д. Многообразные проблемы массовой коммуникации требуют создания современных графических средств и могут быть разрешимы лишь в результате коллективного творчества многих специалистов. Поэтому совместно с дизайнером-графиком работают психологи, социологи, врачи, искусствоведы и др. специалисты, поскольку графический дизайн подразумевает оптимальную стратегию обработки информации в направленном толковании, превращение ее в визуальные сигналы, которые интерпретируются определенно и однозначно.

Деятельность дизайнера-графика включает сбор и анализ информации, определение проблемы и постановку цели, проектирование как создание общей дизайн-концепции, а после этого осуществляется разработка графического решения и гармоничной композиции. Поэтому в компетенцию специалиста входят знание и анализ рынка, потребителей, психологических возможностей восприятия и, безусловно, умение выбрать наиболее подходящее средство выразительности. Возникают проблемы понимания и усвоения новой информации, визуализации понятий, представлений, процессов, не существующих в зримой форме, которые решает активно развивающаяся так называемая «информационная графика».

В последнее время наблюдается процесс трансформации графического дизайна в дизайн визуальных коммуникаций. Вызван он, в первую очередь, появлением в общественной практике необычного для традиционного дизайна класса задач, необходимостью проектирования сложных объектов систем нового типа.

Визуальный текст составляет сердцевину таких систем, и его создание требует развития особой дизайнерской специальности. Осознанная установка на проектирование текста-сообщения и среды как визуального текста в качестве самостоятельного результата роботы и есть визуальный дизайн, в том числе — графический. Причем визуальным текстом может быть не только надпись, символ, изображение, но и объект проектирования в целом (автомобиль, здание, интерьер, улица) при условии ориентации потребителя на его визуально-текстовое восприятие.

Выделение визуального текста в качестве самостоятельного объекта проектирования непосредственно связано с прикладной графикой и графическим дизайном.

Профессиональные качества дизайнера определяются тем, насколько свободно, широко и тактично он владеет визуальным языком, соблюдает и развивает правила языкового «поведения».

Так возникают две практические задачи графического дизайна: проектирование визуальных коммуникаций и проектирование самого визуального языка. Именно способность «видеть» средства, умение мыслить ими и развивать их составляет суть профессионализма дизайна. Этому способствует развитие исследований собственно визуального языка, а не только изучение отдельных средств или объектов графического дизайна.

Профессиональным дизайнером-графиком считается тот, кто в каждом конкретном случае может подобрать ключ к решению исходной задачи визуальными средствами, т.е. трансформировать исходный смысл (идею, информацию, указание, предостережение, пожелание и пр.) в визуальный текст. Как известно, важнейшим принципом графического дизайна является разнообразие и неповторяемость графических решений. Тем не менее, многое свидетельствует об универсальности и системности языка. Одному и тому же выражению могут соответствовать несколько содержаний, поэтому искусство художника состоит в значительной мере в том, чтобы заставить нас принять одну из многих возможных установок или, напротив, сделать общепринятую интерпретацию многозначной.

Дизайнер-график воплощает свои представления о визуальной информации, визуальных объемах и структурах не только в таких традиционных формах, как книжная и газетно-журнальная графика, реклама, плакат, промышленная и телевизионная графика и др., но и в системах визуальных коммуникаций городской среды, архитектурных и инженерных объектов и их комплексов.

Его деятельность все более распространяется на комплексное проектирование крупных предметно-пространственных объектов городской среды. Размещение графических и трехмерных объектов в пространстве с целью их демонстрации — деятельность, родственная и архитектуре, и графике. Носителем графики не всегда является лист бумаги. Сложный, емкий, крупномасштабный объект (выставочный стенд, указатель) требует специального проектирования, и решение этой задачи предполагает участие дизайнера-графика.

Виды графического дизайна можно классифицировать в зависимости от объекта проектирования.

^ Графический дизайн связан с:

Типографика — проектирование словесного текста средствами типографского набора. Важным моментом здесь является размещение готовых форм (заголовков, слов, частей текста, заставок и пр.) как относительно друг друга, так и по отношению к носителю информации (газетная полоса, поле афиши и т.д.).

^ Промышленная графика, тесно связана с промышленным производством и его продукцией. Главными объектами разработки являются товарные и фирменные знаки, этикетки, марки, упаковки и пр.

^ Рекламная графика: плакаты и афиши, рекламные брошюры и объявления, листовки, буклеты, каталоги, календари, значки, наклейки и другие объекты проектирования, связанные с той или иной рекламной кампанией.

^ Фирменный стиль, основная цель которого — появление определенного и постоянного запоминающегося зрительного образа всего, что связано с предприятием, его деятельностью и продукцией. Основные элементы фирменного стиля — логотип, шрифт, цветовая гамма, композиционные принципы — могут охватывать широкие сферы — начиная от стандартного минимума (фирменный бланк, конверт и визитная карточка) до графического оформления всей документации фирмы, ее рекламы, оформления транспортных средств, художественно-стилистическое решение интерьеров фирмы, моделей одежды сотрудников и пр.

^ Архитектура и дизайн городской среды. Архиграфика, которая включает в себя систему приемов и средств визуальной коммуникации: суперграфики, визуальных знаков и символов (идеограмма, иконический знак, пиктограмма), графических элементов как интерьерного (витрины, выставки), так и открытого архитектурного пространства.

^ Компьютерная графика — явление, отражающее совокупность приемов и действий, обусловливающих автоматизацию процессов подготовки, преобразования и воспроизведения графической (визуальной) информации с помощью ЭВМ. Компьютерная графика активно используется во всех видах графического дизайна, в том числе телевизионной графике (телевизионные заставки, клипы, телереклама и пр.). Объектами разработки здесь являются графические элементы, используемые в кинематографе и на телевидении.

В наше время графический дизайн практически переосмысливает суть, значение и формальные характеристики большинства художественных средств, которыми он давно и успешно пользуется.
^ Основные этапы развития графического дизайна за рубежом


Время

Важные события повлиявшие

на Графический дизайн за рубежом


Стили

XVII век

1611 году

Англия. Впервые в мире был выдан королевский патент на создание информационного агентства

в 1680 год

Англия. Напечатана первая рекламная иллюстрация в газете.

^ XVIII век

1789 год

Начала американской рекламы.

1797 год

Англия. Создание литографского станка Алоизом Зенефельдером.

Литография – многокрасочная печать.


XIX век

1802 год

Германия. В Веймаре вышло учебное пособие «Как писать рекламные объявления»

1816 год

Франция. В Париже возникают мастерские литографов. Пик их деятельности приходит на конец 20-х – начала 30-х гг.

с 1817 по 1849 гг.

Франция. Организованы передвижные производственно-коммерческие экспозиции, проходившие в различных городах страны.

с 1818 по 1854 г.,

Германия. Организованы передвижные производственно-коммерческие экспозиции, проходившие в различных городах страны.

1824 год

Англия. Появились первые передвижные рекламные устройства.

1832 год

Англия. Создание первого в Европе иллюстрированного журнала^ Penny Magazine

Историзм (необарокко, модерн, рационализм) 1840 – 1918

Линии: сочетание тонких и толстых линий, вертикальные, горизонтальные, плавно текущие, изменяющиеся по толщине. Неяркие светлые цвета, лиловый, светло-зеленый, коричневый.


1836 год

В Англии создается первая дизайнерская организация - «Общество поощрения искусства мануфактуры и коммерции»

1849 год

Стал издаваться первый журнал по проблемам эстетизации предметного мира - «Journal of design»

^ Основные этапы развития графического дизайна в России


Время

Важные события повлиявшие

на графический дизайн в России


Стили

XIX век

80-е года XIX века

90-е года XIX века


^ Русский стиль обращение к историческим истокам, доскональное изучение орнаментов, обмеры исторических построек. Мотивы народной архитектуры.

Главным являлось декорирование формы – стилизаторство.


с 1898г по 1905г

XIX века


^ Создание объединения Мир искусства: содружество художников, чье творчество было посвященное живописи, графике, сценографии. Соотношение своего творчества с творчеством всего мира. Обращение к «галантному веку», ретроперспективность.

Художники входившее в содружество: А. Бенуа, К. Сомов, Л. Бакст, Е. Лансере, М. Добужинский, С. Дягелев.


^ Стиль Модерн – идея синтеза, ансамблевого решения любого объекта. Стилизация приходит на смену ситлизаторству.

XX век

1918 год

Первая промышленная выставка. «Постоянная промышленно-показательная выставка ВСНХ»

20-е годы XX в.

^ ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН

Художники – «производственники» (экспозиции выставок, работы для театра, графика, реклама, одежда, ткани). Работы Б.И. Арватова (1896 – 1940) и других идеологов пролеткульта и производственного искусства.


10 ноября

1922 год

Издан декрет

«О товарном знаке»


1936

год


Создается «Бюро по регистрации товарных знаков»

Постановление

«О производственных марках и торговых знаках»


Конструктивизм

Инженерное конструирование с элементами дизайнерского подхода (авиация, железнодорожный и городской транспорт).

Московский метрополитен как объект комплексного архитектурно-дизайнерского проектирования.


1962 год

Создание государственной системы художественного конструирования (1962): ВНИИТЭ (Ю. Соловьев) и его филиалы, СХКБ, подразделения в промышленности; профессиональная подготовка специалистов в высших учебных заведениях и пр.

^ Осмысление теоретических проблем, техническая эстетика как наука о художественном конструировании. Информационная. Пропагандистская и организационная деятельность (бюллетень, выставки, конференции, семинары). Разработка научно-методических материалов, проектная практика.


Время

Важные события, повлиявшие на графический дизайн в России

Стили

1963 год

Деятельность Учебно-экспериментальной студии Союза художников на Снеже

(Е. Розенблюм, К. Кантор и др.)


^ Вхождение ВНИИТЭ

в ИКСИД.


Конец 60-х середина 70-х годов

Формирование теоретической базы художественного конструирования – «аксиоморфологической концепции».

Методические обеспечение проектирования и экспертной оценки потребительского уровня продукции с экстраполяцией принципов оценки на процесс проектирования.

Эргономические исследования и рекомендации по учету «человеческого фактора» при проектировании.

Гуманистическая социальная ориентация художественного конструирования.

Функционирование организационной структуры художественного конструирования в промышленности.


^ Конец 70-х – начало 80-х годов

Осознание недостатков функционализма в формообразовании промышленной продукции, переходящего в техницизм из-за преувеличения научно-экспериментального подхода, в том числе формального использования эргономики, пренебрежение к художественно-чувственным моментам в проектировании.

«Оторванность» проектных работ студии художественного проектирования Союза художников от реальной производственной базы (технология, материалы, комплектующие элементы), преобладание бумажного проектирования оформления экспозиций музеев, выставок, средовых объектов.


Время

Важные события, повлиявшие на графический дизайн в России

Стили

80-е годы XX в.

Обоснование теоретической концепции системного проектирования, «системного дизайна»: проектирование целостно-стуктурных объектов в совокупности предметно-пространственных систем и совершающихся в них процессов деятельности.

Разработка методики и средств дизайн-проектирования (коллективный труд ЛВХПУ «Дизайн: очерки теории системного проектирования»,1983; труды ВНИИТЭ «Методика художественного конструирования. Дизайн программа» и «Средства дизайн-программирования» под ред. Л.Кузьмичева, В.Сидоренко и Д.Щелкунова, 1987) Расширение сферы дизайн-проектирования, вузовская подготовка по новым специальностям (архитекторы – дизайнеры и др.)


1987 год

Учреждение Союза дизайнеров СССР. Союзов дизайнеров республик, крупных городов. Дизайн-студии Союза как альтернатива государственным службам. Расширение международных связей, вовлечение в творческие союз широкого круга «промышленников» и пр.

^ Начало 90-х годов

Изменение сфер деятельности дизайнеров, новые организационно-экономические условия их деятельности.

Отрицание Социально-гуманистических приоритетов дизайна.

«Развал» государственной системы дизайна.


1991 год

Учреждение Союза

^ Дизайнеров России.

Как сделать пиццу на булочке 867
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Садовая мебель своими руками (61 фото чертежи)
Теги:

О чем фильм чудо в подарок  Как сделать тесто на перемечи  Чем эффективно сбросить вес в домашних условиях  Кормушка для влажных мешанок своими руками  Туалетная бумага джема 56  Как самостоятельно сделать фары на велосипед  Варфейс 5 лет поздравления  Арт декоры своими руками  Как самому сделать подставку для собачьей миски  Электрическая схема ключа лада  Как сделать подчеревок в мультиварке  Как нарисовать 3д клетки на бумаге  Схема подключения электроплитки настольной  Как сделать экраны на ванну  Интересные домики для хомяка своими руками  Как сделать браслет сутажный  Как сделать антенну на usb модем  

 Карта сайта